추상회화에 대하여..

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★추상회화에 대하여

▶포괄적인 개념에서 볼 때 그림(회화)은 어떤 대상의 구체적 형태를 띠고 있는 구상회화와 특정대상을 두고 묘사 하지 않고 자유롭게 작가의 의지를 비구상적으로 표현해내는 추상화로 분류할 수 있다.
정통회화의 흐름속에서 예술가들의 끊임없는 실험정신과 예술의지는 여러 가지 화풍을 확립하게 되었고 드디어 20세기 초에 이르러 추상화의 개념을 탄생시켰다.
최초의 추상화는 1910년에 제작된 칸딘스키의 수채화로 기록되고 있는데 거꾸로 걸려있는 자신의 그림을 보고서 구체적인 대상에서 탈피한 정신적인 자유로움을 느끼면서 시작되었다.
이렇게 추상회화는 발달하기 시작하여 칸딘스키를 대표하는 충동적이고 표현적인 경향의 <뜨거운 추상>과 몬드리안을 대표로하는 기하학적이고 구성주의적인 <차가운 추상>으로 크게 분류되어 발달 1950년대 <추상표현주의>로 이어졌다.

▶추상 표현주의는 1940년대와 50년대에 미국 화단(畵壇)을 지배하던, 미국 회화사상 가장 중요하고 영향력있는 회화의 한 양식을 가리킨다. 본래 추상표현주의란 용어는 칸딘스키의 초기 작품에 대해서 사용했던 말로, 미국의 평론가 알프레드 바가 당시 미국에서 전시중이던 칸딘스키의 자유로운 화풍의 초기 작품에 대해서, 형식적으로는 추상적이나 내용적으로는 표현주의적이란 의미에서 추상표현주의란 말을 썼었다. 그후 1940년대에 [뉴요커]지(誌)의 기자 로버트 코츠가 이 용어를 그대로 미국의 젊은 작가들, 특히 잭슨 폴록과 드 쿠닝의

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