인상주의의 정의와 화가 3명에 대한 소개

소개

"인상주의의 정의와 화가 3명에 대한 소개"에 대한 내용입니다.

목차

1. 인상주의 미술
(1) 인상주의 미술의 정의
(2) 인상주의 미술의 특징
(3) 인상파
(4) 당시 시대 흐름
(5) 인상주의 미술 문제점
(6) 인상주의 미술 의의
(7) 인상주의 화가

2. 신인상주의 미술
(1) 신인상주의 미술의 정의
(2) 대표적 화가
(3) 신인상주의 미술의 특징
(4) 신인상주의 화가

3. 후기 인상주의
(1) 후기 인상주의의 등장
(2) 후기 인상주의의 특징
(3) 후기 인상주의 화가

본문내용

1. 인상주의 미술
(1) 인상주의 미술의 정의
▶인상주의 미술이란 19세기 후반, 주로 1860~ 1890년대 프랑스를 중심으로 일어난 미술상의 주의

(2) 인상주의 미술의 특징
◎전통적인 회화 기법과 사물의 고유색을 부정하고 색채, 색조, 질감 자체에 관심을 둠
◎특히 시간의 변화에 따른 색채의 변화와 자연에서 순식간적으로 일어나는 인상을 포착하려는 자연주의적인 경향이 강함
◎색채 선명함 강조
◎원색주의
◎대표적인 인상주의 화가 : 드가, 마네, 모네, 피사로, 시슬레와 르누아르 등

(3) 인상파
▶인상주의 미술을 추진한 화가들을 인상파라고 함
▶자연을 하나의 색채현상으로 보고 빛과 함께 시시각각으로 움직이는 색채의 미묘한 변화 속에서 자연을 묘사하는 것을 지향
▶1860년 파리에서 인상파 성립 – 종래의 아카데믹한 작풍에 불만을 느낀 몇몇의 개성적인 청년작가들이 모여 하나의 그룹을 형성

(4) 당시 시대 흐름
실증주의와 사실주의가 당시 급속하게 기세를 올림

참고자료

· 없음