[건축, 미술] 구성주의와 De Stijl 건축

목차

[구성주의]
작가소개
Ⅰ. 러시아 추상
ⅰ. 개 관
Ⅱ. 구성주의 개관
구성주의란 ?
ⅰ. 구성주의의 역사적 배경
ⅱ. 구성주의의 조형성
ⅲ. 구성주의의 방향
Ⅲ. 본 론
ⅰ. 구성주의 전개 과정
Ⅳ. 결 론

[De Stijl]
작가소개
Ⅰ. 서 론
Ⅱ. De Stijl 건축의 조형원리
ⅰ. 개방적 공간 개념
ⅱ. 시공간의 개념
Ⅲ. 건축이념
ⅰ. 장식의 배제와 전통과의 단절
ⅱ. 기계생간에 의한 재료
ⅲ. 비물질성과 무중력성
ⅳ. 개방성
ⅴ. 시간성의 도입
Ⅳ. 결 론

본문내용

Ⅰ. 러시아 추상
ⅰ. 개 관

칸딘스키는 비재현적이고 표현주의적인 작품들이 지니는 의미를 인식하고 있었던 최초의 추상 화가로 오랬동안 인정되어 왔다, 그러나 분명히 칸딘스키 이전에도 추상 회화는 존재했었다, 반 데 벨데와 그 밖의 사람들의 많은 아르누보 회화는 대체로 식물 형태에 기초하고 있었다 하더라도 식별이 가능한 어떤 주제도 포함하지 않았다. 러시아 미술에 실험적 요소가 거의 없었다는 사실 때문에, 프랑스와 다른 나라의 발전 과정을 알고 있었던 몇몇 작가들은 이에 대한 유일한 해결책이 지배적인 아카데미적 전통에 대해 강력한 혁명을 일으키는 것뿐이라고 생각했다. 회화와 마찬가지로 조각에서도 러시아는 19세기 아카데미즘에서 완전한 추상으로의 변환을 거의 이룩하지 못했다. 소수의 예술가들 - 칸딘스키, 미하일 라리오노프, 나탈리아 곤차로바, 카시미르 말레비치, 엘 리시츠키등의 화가와 조각가들로는 블라디미르 타틀린, 알렉산더 로드첸코, 나움 가보와 그의 형제 안톤 페브스너 - 만이 여기 에 포함되었지만 그들은 뒤이은 20세기 미술 전반에 중요한 영향을 끼쳤다.러시아 예술가들은 여러 잡지들과 파리, 이탈리아 여행을 통하여 야수파, 큐비즘, 미래주의 및 그 분파들이 이루어 낸 발전을 볼 수 있었다.

참고 자료

없음