엄한얼의 1970년대 희곡 연구 (A Study on Eom Haneol’s Plays of the 1970s)

서지정보

· 발행기관 : 한국문학이론과비평학회
· 수록지 정보 : 한국문학이론과 비평 / 18권 / 4호 / 215 ~ 236페이지
· 저자명 : 정현경

초록

본 논문은 희곡문학사에서 현재까지 연구된 적이 없는 작가 엄한얼의 1970년대 희곡 「망명정부 주식회사의 죽은 자식 불알 만지기」(1973)와 「면역환자」(1974)를 연구대상으로 한다. 엄한얼의 희곡 중에서 「망명정부 주식회사의 죽은 자식 불알 만지기」를 포함한 총 4편이 한국예술문화윤리위원회의 심의 결과 공연불가 판정을 받았다. 그래서 그의 희곡은 공연될 수 없었을 뿐만 아니라 학술적으로 논의되기도 어려웠다. 그러나 풍자와 비판으로 1970년대 사회·정치적 상황을 극화한 엄한얼의 희곡은 1970년대의 희곡문학과 연극의 일면을 이해하기 위한 자료이기에 학술적 논의가 필요하다.
엄한얼의 희곡은 절망적이고 억압적인 1970년대 초반의 현실을 직설적으로 풍자하고 있다. 그는 유신정권의 정치적 명분의 허구성을 폭로하고, 억압당하는 소시민들의 삶을 적나라하게 그려낸다. 그리고 시대에 대한 절망적인 인식 속에서 현실로부터 탈출하고 싶어 하는 욕망을 담아냈다. 그러나 암울한 현실에서 벗어나고나 하는 등장인물들의 탈출 욕망은 좌절되고 만다. 엄한얼의 희곡에 나타나는 허무주의적인 속성과 비탄조의 언어는 현실의 억압을 풍자하고 비판하는 기능을 강화한다. 더불어 정치적 이상세계를 향한 등장인물들의 갈망과 좌절 역시 심화된다.
엄한얼 희곡에 나타나는 또 다른 특징은 통제와 억압, 특히 자유롭게 담론을 양산할 수 없는 현실을 언어유희의 방식으로 조소한다는 것이다. 말을 장악하거나 몰수하는 것은 하나의 폭력이라고 할 수 있다. 엄한얼은 정치·사회적 입장을 표명하는 사람들을 정신질환자로 매도하고 공권력을 동원해 그들을 격리시키는 현실을 그려낸다. 정신질환자로 치부되어 언어를 탈취당하는 인물들은 하위주체(subaltern)로 소통을 차단당한다. 엄한얼은 정치적인 목소리를 내는 사람들을 사회 질서와 안녕을 명분으로 사회로부터 격리시키는 현실과 정치 이데올로기를 강제하는 정권의 폭력성을 언어유희의 방식으로 조롱하는 것이다.
엄한얼의 희곡 창작은 정치적 실천으로서의 글쓰기라고 할 수 있다. 1970년대의 유신정권에서 자행된 ‘검열’이라는 제약 속에서 공연불가 판정을 받으면서까지 엄한얼은 문학을 통해 정치적 목소리를 냈다. 그로 인해 그의 희곡은 독자와 만나고, 관객과 소통하거나 학술적으로 논구될 기회마저 제한당했다.
1970년대 검열이라는 표현이 더 적절하게 느껴지는 심의에서 공연불가 판정을 받은 텍스트를 발굴하고 연구하는 일은 작가와 더불어 문학의 사회·정치적 책임에 관심을 기울이는 일이다. 더불어 아직까지 연구되지 않은 텍스트를 발굴하거나 심의 반려된 희곡 텍스트 그리고 학술적 조명을 받지 못한 작가들에 대한 연구를 통해 희곡문학사의 지평을 확대하는 노력이 필요하다고 생각한다.

영어초록

This article is to study Eom Haneol’s plays of the 1970s, which have not been studied in the history of Korean dramatic literature. Four dramatic pieces of his plays were banned from performance by the censorship. Thus his texts could not be academically discussed as well as they were not able to be performed. However, Eom Haneol’s plays, which dramatized the 1970s social and political conditions with satire and criticism, are significant materials to understand the plays and dramatic literature of the 1970s.
The characteristic of Eom’s plays is to satirize the desperate and oppressive reality bluntly. He discloses the fictiveness of the political cause of Yushin regime and shows the lives of the oppressed petit bourgeois. And he expresses their desire of freeing themselves from reality to find hope. Eom’s plays have the attribute of nihilism on account of the oppression of reality and the crave and frustration for politically ideal world. The words of grief were also used.
The next characteristic of Eom’s plays is to scoff at reality without freedom of speech in a way of playing with words. He portrays the reality that sequesters those who have a political voice from society in the name of maintaining public peace and order. And he criticizes the false image of the public discourse suppressing political ideology. People indicating their political stance in his plays are regarded as mental patients. The characters labeled as mental patients and deprived of their speech can be called subalterns.
Eom Haneol’s creation of plays can be writing as his political practice. Even though his plays were banned from performance under the restriction of ‘censorship’ committed by Yushin regime in the 1970s, he raised a political voice through literature. The study of the play texts banned from performance by the censorship is paying attention to social responsibility of literature. Therefore, I believe that it is necessary to study on the play texts rejected by the censorship, which have not been studied yet.

참고자료

· 없음