유리코 사이토의 공(空) 미학과 하늘예술 연구에 대한 비판적 고찰 (A Critical Study of Yuriko Saito’s Analysis on the Aesthetics of Emptiness and Sky Art)

서지정보

· 발행기관 : 한국미학예술학회
· 수록지 정보 : 미학예술학연구 / 72권 / 104 ~ 142페이지
· 저자명 : 염윤돌

초록

본고는 유리코 사이토가 연구한 「공(空)의 미학: 하늘예술」 (2017)의 사례 연구를 중심으로 이를 비판적인 관점에서 재검토하여, 일상의 미학과 하늘예술에 관한 다양한 관점과 가능성을 모색하고자 한다. 본 연구 목적은 사이토의 일상미학과 하늘예술 사례 분석에 대해 비판적 시각으로 바라보며, 일상미학의 ‘미학적 문해력’, ‘미적인 것의 힘’과 ‘도덕적-미적 판단’의 폭넓은 세계를 탐구하는 데 있다. 사이토는 현대 미학 이론을 통해 전통적인 예술 중심적 미학이나 무관심한 관조와 같은 특별한 경험에 기초한 미학을 비판하면서 그동안 일상에서 놓치고 있는 미적 경험의 일상 세계를 우리에게 인도한다. 사이토는 일상적인 것, 익숙한 것과 평범한 것을 낯설게 하고 경험하는 것이 우리의 삶의 질과 세상의 상태를 풍부하게 이해하고 개선하는 데 많은 기여를 할 수 있다고 강조한다. 하늘과 천체 현상의 미적 감상과 시적 상상 및 실용적 측면에서 바라본 기존의 관습적 접근 방식과 달리, 일상에 익숙한 하늘과 천체 현상에 도전한 현대 예술작품의 사례들은 차이 구어 치앙, 아니쉬 카푸어, 안도 다다오, 데니스 오펜하임, 오토 피네와 제임스 터렐의 작품 등이 해당한다. 이러한 사례연구에서 사이토는 공의 미학을 통해 하늘예술이 일상생활에서 우리의 미적 감수성과 경험을 계발하도록 도와준다고 주장한다. 본고는 부정적 미학, 관람환경과 공간디자인 이론, 가이아 가설, 들뢰즈의 생성이론과 정동 개념, 르페브르의 일상생활 비판과 소외 개념을 하늘예술 사례에 적용함으로써 사이토의 일상미학과 하늘예술 분석에서 논의하지 못한 한계점과 향후 과제를 제안한다. 이를 통해 본 연구는 사이토의 하늘예술 분석을 넘어 일상미학과 하늘예술에 대한 다양한 논의의 지평을 확장하고자 한다.

영어초록

This article examines Yuriko Saito’s “The Aesthetics of Emptiness: Sky Art” (2017), a case study, from a critical view to extend the horizon of multiple discussions on everyday aesthetics and sky art. This study aims to explore the broad world of ‘aesthetic literacy,’ ‘the power of the aesthetic,’ and ‘moral–aesthetic judgment’ regarding everyday aesthetics and sky art beyond Saito’s discussion in terms of the association between sky and emptiness. Unlike conventional approaches to the sky and celestial phenomena, contemporary art projects that challenge the sky and celestial phenomena that are familiar in everyday life are examined in Saito’s study, including works by Cai Guo-Qiang, Anish Kapoor, Ando Tadao, Dennis Oppenheim, Otto Piene, and James Turrell. These case studies explore how sky arts help to cultivate our aesthetic sensibility and experience in everyday life through the aesthetic appreciation of emptiness. From a critical perspective, this article applies negative aesthetics, spectator-based viewing environment and spatial design, Gaia hypothesis, Deleuze’s theory of becoming and the concept of affect, and Lefebvre’s critique of everyday life and alienation to cases of sky art, and proposes limitations and future tasks that were not discussed in Saito’s analysis.

참고자료

· 없음